Calvin, Hobbes & Joseph Merrick: Hombre Elefante

“Una cosa que me puso siempre triste sobre Joseph Merrick, era el hecho de que él no podría sonreír (…) Él podría llorar, pero él no podría sonreír” Frederick Treves

Calvin (C): Hola, Hobbes! / Hobbes (H): Santo cielo, que rayos anda mal contigo? / C: Mamá dice que si pongo esta cara, se paralizara así para siempre / H: Realmente crees que funcione? / C: Merece la pena probarlo / C: Apostaría que mis rasgos ya se están endureciendo / H: Siempre me gustaron las gárgolas.

El hombre elefante es el mutante mas famoso de todos los tiempos, sobre el se ha escrito, se han hecho películas y se ha llevado su vida al teatro de la mano del cantante David Bowie. La vida de Joseph Merrick es toda una aventura, apasionante por donde se la mire, llena de metáforas de vida. Las teorías que se manejaron sobre su malformación física se prestaron para diversas hipótesis, el propio Merrick alentó la idea que durante un desfile de animales del circo cercano su madre, estando embarazada de él, había sido empujada por la muchedumbre cayendo bajo un elefante. El terror que le causó la experiencia era el origen de sus deformidades, como cual maldición de cuento de hadas, esta versión fue la que adoptaban los jefes de pista en esas ferias de monstruos donde Merrick vivía mientras mutaba.

Papá (P): No pongas esa cara en la mesa, Calvin / C: No puedo evitarlo / Mama dijo que la cara se me quedaría así algún día. Y ya sucedió. / P: No, no lo creo / C: Ya paso papá! Mamá tenía razón. Estoy horriblemente desfigurado para toda la vida / P: No lo estas / C: Pero no te preocupes, no estropeare la cena. Mira! El hombre elefante!.

En Calvin y Hobbes se referencia a Joseph Merrick, de manera muy forzada quizás las edad de Calvin y de la Merrick coinciden en el momento que sus malformaciones empiezan a desarrollarse y hacerse notorias. En la segunda tira Calvin saca a relucir la mascara que uso Merrick como rostro por mucho tiempo, que mas que mascara era un costal con dos simples huecos que hacían de pasamontañas para ocultar su malformación y al igual que Calvin en la ultima frase del dialogo resume la verdadera función de la mascara de Merrick “No estropear la cena” que bien podría ser “No estropear el momento”, cualquiera que sea. Porque a la gente prejuiciosa, la mayoría, que rodeaba a Merrick no le molestaba su presencia, le molestaba su aspecto.

La leyenda del cartel: "No soy un animal! Soy un humano! Soy.....un hombre!"

Pero volviendo a la vida de Joseph Merrick, remitiéndome a la película de David Lynch y una que otra escasa referencia sobre el, hablar del hombre elefante y su malformación siempre debe ir de la mano con esa premisa de que el interior humano es lo más importante. Y que el esfuerzo personal, la dedicación y el respeto a los semejantes son pautas que debemos seguir para comprendernos unos a otros. Porque Merrick desde luego, no se hizo famoso por el cine o el teatro, pues ya en vida fue una leyenda y un ejemplo para el resto de los mortales.

Algo de la película de Lynch

La vida de Merrick para dar ese mensaje es toda una odisea con mas desventuras que alegrías, la tremenda película de Lynch así lo refleja, con momentos inhumanos y repulsivos y no es precisamente viendo el aspecto del hombre elefante. En el transcurso mismo de la película se puede notar un cambio en el espectador, no solo es mi percepción (mediten lo que sienten al ver la primera escena de Merrick y las finales). Al mismo tiempo la película viene cargada de mucha simbología y de momentos espectaculares que impactan: las lagrimas de Frederick Treves (Anthony Hopkins) al ver por primera vez al hombre elefante como bestia de circo, lagrimas de impotencia quizás, lagrimas de dolor o de repulsión; o las lagrimas de Joseph Merrick (John Hurt) al ser aceptado y ser tratado sin repugnancia por una mujer que nos vuelve a la frase de Frederick Treves “Él podría llorar, pero él no podría sonreír”. La película se desarrolla bajo esas bases hasta llegar a un final digno de aplausos.

Epílogos

La leyenda de Merrick ha sobrepasado el siglo XX y se ha vuelto en un icono de la historia humana, la referencia de Watterson en Calvin & Hobbes así lo demuestra cuando de una u otra forma no solo homenajea a Joseph Merrick, sino también convive con el y revive, Calvin mediante, al Hombre Elefante en una serie de tiras que van rodeadas con un poco de humor negro quizás queriendo facturar algo de la esencia de la vida desafortunada del personaje en cuestión.

Vea también:
Freaks, mutantes y la feria de los monstruos.
Comics Calvin & Hobbes: Serie “El hombre elefante” completa 4 tiras (1/2/3/4).
Calvin, Hobbes & Merrick: Hombre Elefante - Articulo y tiras para descargar en pdf.

Cream: Crossroads - Cruce

Y debía llegar inevitablemente a Cream, hace días cometía la blasfemia, para muchos, de afirmar que Clapton era el líder y un sinónimo de Cream, quizás porque siempre se me quedan las guitarras, los solos interminables que Clapton supo ejecutar con maestría en la mítica banda. No dudo que Cream fue un Dream-Team, no desmerezco a la gran batería de Ginger Baker y el tremendo bajo de Jack Bruce, pero lo de Clapton y su guitarra rayan en lo orgasmal. Una muestra de ello es la versión de “Crossroads” salida en su álbum Wheels Of Fire (1968) y una presentación memorable en el Fillmore de San Francisco.

Letra complicada de traducir donde Robert Jonhson, creador de Crossroads, nos cuenta una reseña de su caminata a la intersección de caminos, su ruego al señor de las tinieblas y su llegada a Roseadle (Un pueblo de Mississippi, en el que la "tradición" atribuye la venta del alma de R.J.), el resto es leyenda.

Pero Cream es mucho mas que eso, el mismo cover de “Crossroads” tiene su historia, la memorable presentación y los sonidos individuales de estos 3 virtuosos de la música los reseña jpcik!, un conocedor de la historia, las guitarras y los sonidos de Cream.

La leyenda cuenta que Robert Johnson fue una noche a un cruce de caminos para encontrarse con el mismísimo Lucifer, decidido a cambiar su suerte. A cambio del alma, Johnson recibiría un inigualable virtuosismo como guitarrista. Fantasía o no, Robert Johnson pasaría a la historia como el rey del Delta Blues y una de las más importantes fuentes de inspiración de los íconos del blues-rock.

Entre los muchos jóvenes músicos ingleses que revisaban apasionadamente el blues americano de los años 20 durante la era del Swinging London, estaba un talentoso guitarrista llamado Eric Clapton. En esencia un guitarrista de blues, Clapton redescubría a artistas obscuros como Skip James, Sony Boy Williamson, Howlin’ Wolf y por supuesto Robert Johnson. Sin embargo resultaba difícil hacer accesible el blues a un público hechizado por el pop del momento.

Tiempo después, junto a Jack Bruce y Ginger Baker, Clapton formó Cream, intentando amalgamar pop rock, blues y psicodelia. Semejante conformación del reputado trío les valió un éxito rotundo con sus dos primeros álbumes, Fresh Cream (1966) y el Disraeli Gears (1967).

San Francisco, la meca de la música a fines de los 60s, los recibió en su seno y allí produjeron algunos de los conciertos más brillantes que se recuerden en los anales de la historia del rock. Improvisaciones interminables de un power-trío que cada noche reinventaba canciones y extendía melodías hasta el límite de lo posible. Fue en ese momento, en la cima de su popularidad y capacidad creativa que Cream lanzó el álbum doble Wheels Of Fire, probablemente la mejor muestra de su magia y talento. El álbum comprendía tanto grabaciones en estudio como en vivo, rompiendo con los esquemas clásicos de los álbumes de la época.

Uno de los temas en vivo precisamente se convertiría en sello de Cream y en especial de Eric Clapton: Crossroads. La canción es una versión retrabajada sobre el viejo Cross Roads Blues de Robert Johnson. El mito dice que Crossroads relata el encuentro de Johnson con el Diablo en el cruce de caminos en la carretera 61. Probablemente sea una interpretación forzada de la canción pero finalmente eso poco importa. Clapton hace Crossroads suyo e imprime la potencia que hace posible que el minimalismo del Delta Blues se convierta en una metralla impetuosa que dispara inmisericorde ante nuestros oídos. Clapton se inventa 2 solos que son considerados por muchos como los mejores en la historia del rock, aunque Jack Bruce tampoco no se deja intimidar en el bajo. El bassline de Bruce redobla conformando su propio solo, imposible de aislar del torrente asesino de la batería de Ginger Baker, mientras Clapton complementa con una performance vocal impecable. Otra novedad, tomando en cuenta que el vocalista por defecto de Cream era Bruce.

Al final de la canción, Jack Bruce hace pública su admiración a la memorable actuación de Clapton con la frase que queda para la historia: "Eric Clapton please, on vocals".

Desde aquella ocasión en Winterland, han pasado casi 40 años, Cream ha desbandado, Clapton ha cambiado sus Gibson SG y 330 por la Strat, ha probado todos los estilos musicales posibles, pero sigue interpretando Crossroads cada vez que puede, haciendo derroche de su don.

Quien sabe si en realidad fue EC quien fue una noche a Highway 61 a sellar su destino.

En Audio: Cream – Wheels of life (Live) – Crossroads (Robert Jonhson)

Cream: Crossroads – Cruce

Fui al cruce, y caí de rodillas
Allí en el cruce, Caí de rodillas
Pedí misericordia al Señor, "Sálvame, por favor"

Voy al Cruce, intentando que alguien me lleve.
Voy al Cruce, intentando que alguien me lleve.
Nadie me conoce, todos pasan de largo.

Voy a Roseadle, llevo a mi novia de jinete a mi lado.
Voy a Roseadle, llevo a mi novia de jinete a mi lado.
Puedes quedarte en el Barrelhouse, nena, en la orilla.

Puedes correr, puedes correr y decirle a mi amigo Willie Brown
Puedes correr, puedes correr y decirle a mi amigo Willie Brown
Que estoy esperando en le Cruce, y créeme me estoy hundiendo.

Lea También:
Crossroads Guitar tab. (911tabs).
I went down to the crossroads (en el blog de jpcik).
Blues Maldito – El diablo y Mr. Jonhson (Elmundo.es).

181

Hace ya dos días que Bolivia cumple como nación 181 años de vida, las celebraciones nunca antes vistas y la bonita costumbre de decretar feriado el lunes. 181 años, entre desangramiento y algunas alegrías, que a nadie fuera de Bolivia le debe interesar, pero son fechas como estas cuando la bandera se la iza más alto y cuando el corazón parece salirse del pecho.

De forma paralela con los 181 años se inicia una asamblea constituyente para refundar el país, para crear una nueva nación de inclusión para los relegados de miles de años, para dar poder de decisión a los pueblos en medio de un fenómeno sociopolítico jamás visto.

Como les había dicho, las celebraciones por los 181 años y el inicio de la asamblea constituyente, fueron nunca vistas. Yo prefiero guardarme la celebración para cuando la nueva carta magna este escrita, de acá a un año. Espero celebrar.

BBC Mundo: Bolivia en los blogs

Gratamente Complacido leo en la BBC Mundo un blog donde Rafael Estefanía hará un viaje de extremo a extremo por Bolivia y compartirá sus imágenes y textos en su pagina, será interesante leerlo, Bolivia vista con ojos de un extranjero que espero sepa encontrar la esencia de esa Bolivia multiétnica y pluricultural.

Escribo este blog desde Bolivia, país que durante las próximas cuatro semanas estaré recorriendo en un viaje que me llevará desde las tierras bajas del Chaco en el sur, hasta la frontera amazónica con Brasil en el norte, pasando por el Altiplano, Santa Cruz, Tarija, El Beni y todos aquellos lugares interesantes que encuentre en el camino.

El objetivo de este viaje es simplemente comprobar con mis propios ojos y con el de mi cámara, lo que todos los bolivianos dicen: "Bolivia no es una sola, son muchas diferentes".

Rafael Estefanía
BBC Mundo, Bolivia

Suerte en el viaje.

Manual del escritor liviano (Sólo para nativos) y otros perfiles

Manuel Vargas es un escritor boliviano, nacido en tierras vallegrandinas y entre hojeo y hojeo de algunos artículos escritos por él me encuentro con este manual para un escritor liviano y aunque solo es para nativos de Bolivia, bien podría usarse como manual de un escritor de bitácoras para los nacidos o no en Bolivia.

¿Quieres estar en la onda? ¿Quieres llegar al éxito? Pues, siempre que además te creas joven y de buena presencia, cuando escribas, toma nota de este decálogo. Nace de mis largas investigaciones y de la experiencia misma de nuestra connotada cofradía de intelectuales bolivianos (¡tacha ese adjetivo!) modernos.

1. Tu obra vale por ti misma (todo esta en tu cabecita). Desperdicia toda referencia geográfica e histórica que recuerde tu origen o la curva de tu nariz.

2. Tu obra es internacional. Familiarízate con celulares, computadoras, genomas, vuelos interoceánicos, países adelantados, grandes ciudades del primer mundo. A lo mucho habla de La Paz, siempre en un contexto universal como Borges hablaba de Rótterdam, por ejemplo.

3. Cita, con o sin comillas, frases de autores extranjeros, mete palabras en ingles (especialmente en los títulos: signo de elegancia y universalidad). A lo mucho puedes hablar del Che, siempre que ninguno de los poderosos del país real se sienta aludido. O del narcotráfico, siempre que… O de cualquier cosa, siempre que…

4. Vive convencido de que la literatura boliviana (¡tacha ese adjetivo!), comienza contigo. Lo demás es aburrimiento. Huye de toda referencia local como de la peste.

5. No digas que eres light, sino que no eres pesado ni serio ni triste. Tu literatura no denuncia nada pues no perteneces a un pasado primitivo y oscuro. 6. Sonríe, sonríe: las cámaras te están enfocando.

6. Se posmoderno. Vive el presente y mira siempre adelante. Para darte ánimos, cada cierto tiempo recuerda el fracaso literario de los escritores de los 70 y 80.

7. Desprecia olímpicamente lo que no conoces y lo que no este citado y comentado por los escritores y críticos (bien pagados) de moda.

8. Expulsa de tu vocabulario, por groseras y demostrativas de atraso, las palabras campesino, palmeras, montañas, tierra, vaca, Plan Cóndor, mina y otras del mismo tenor.

9. Cuando escribas una línea, o cuando llegues a un párrafo, pregúntate: ¿Tiene esto un sentido político o social? Si la respuesta es positiva, rompe lo escrito; si es negativa, ¡adelante! Vas por buen camino.

10. No lamentes públicamente haber nacido en Bolivia; pero piensa y actúa como ciudadano del mundo, sin complejos, sin complejos…

11. Repite este decálogo cada vez que abras la boca, y enséñaselo a tus condiscípulos. Cumplido lo cual, ya puedes mandar tu obra a los concursos: la razón de tu vida y de tus desvelos.

Otros Escritos (Perfiles)

También hojeando, ya no en paginas de papel sino en la biblioteca intocable del Internet, me encuentro con la recopilación de perfiles de grandes personajes escritos por otros grandes personajes, recopilación hecha por Marisol García en su blog De Gira (Archivos) y llegado acá gracias a la Petite Claudine. Acá algunos interesantes:

FRANK SINATRA, por Esquire ("Frank Sinatra has a cold") / GRETA GARBO, por Zadie Smith ("Nature’s work of art") / MARLON BRANDO, por Truman Capote ("The duke in his domain") / HP LOVECRAFT, por Michel Houellebecq ("The myth maker") / BOB DYLAN, por Marianne Faithful ("¿Qué hace una chica como tú en un lugar como éste?") / SARTRE Y BEAUVOIR, por The New Yorker ("Stand by your man") / JOHNNY CASH, por Diego A. Manrique ("El viejo roble") /  EVA PERÓN, por Rodrigo Fresán ("Esta mujer") / GEORGE HARRISON, por Ravi Shankar ("Remembering George Harrison") / MADONNA, por Rodrigo Fresán ("¿Quién es esa mujer?") / JOHNN LENNON, por Diego A. Manrique ("Las mil caras de Lennon").

Leer Colección de perfiles completa (Perfiles para leer).

Derek and the Dominos & Eric Clapton: Layla

El mítico guitarrista Eric Clapton después de ser el líder de cinco bandas, entre ellas Cream, forma Derek and the Dominos (1970), su álbum presentación llamado Layla and Other Assorted Love Songs cuenta con la participación de otro legendario de la guitarra Duane Allman (The Allman Brothers) y de George Harrison (The Beatles), tres personajes que marcan la calidad del disco y el poder de las guitarras.

Y si, el disco se recuerda por la constelación de virtuosos de la guitarra, pero se la recuerda mucho mas por una canción, la que da nombre al disco, Layla, mostrando a un Clapton en plena etapa emotiva, que no era para menos, el quedar enamorado de la esposa de George Harrison, Patti Harrison, fue suficiente para crear Layla y darle un alma al disco volviéndolo un estandarte en la carrera de Clapton y en la corta carrera de Derek and the Dominos como grupo.

Layla, una suplica a un amor casi imposible, que Clapton lo hizo posible, suplicas que se hacen inolvidables con las guitarras de Eric y Allman que juegan haciendo solos alucinantes, oírlas en su álbum Eric Clapton unplugged es otro tema. La versión en vivo "Live in Japon" (video de mas de 9 minutos), tremendo concierto, es espectacular con un maldito solo guitarrero que Clapton se carga solito.

En Audio 1: Derek & the Dominos - Eric Clapton: Layla

En Audio 2: Eric Clapton: Layla (Unplugged Version)

Derek and the Dominos & Eric Clapton: Layla

¿Qué harás cuando te sientas sola
y nadie esperando a tu lado?
has estado huyendo y escondiéndote por
demasiado tiempo
sabes que sólo es tu tonto orgullo.

Layla, me tienes de rodillas,
Layla, te estoy rogando, por favor querida
Layla, querida desahoga mi mente preocupada

Traté de darte consuelo
cuando tu padre te defraudo
como un tonto me enamore de ti
mi mundo lo volví de cabezas

Layla, me tienes de rodillas,
Layla, te estoy rogando, por favor querida
Layla, querida desahoga mi mente preocupada

Hagamos lo mejor de esta situación
antes de que finalmente me vuela loco
por favor no digas que no encontraremos una solución
y me digas que todo mi amor es en vano.

Layla, me tienes de rodillas,
Layla, te estoy rogando, por favor querida
Layla, querida desahoga mi mente preocupada…

Alíens confidenciales

Santas señales en los campos de trigo, nos confirman una vez más que seres del tipo Allen Iverson, Einstein, Lennon y demás formas de vida extraterrestre se siguen comunicando con el blog:

Apolinar Camacho folk y Joan Baez Boliviana

El boliviano toco las puertas para nacer en Uyuni, el 5 de enero de 1917, intento ser músico profesional pero el dinero solo le alcanzo para tocar un año en el conservatorio. Sabia poco, muy poco de música lo único que quizás le daba sentido a sus canciones era Dios como el decía “Mis composiciones provienen de lo alto (de Dios) y gracias a que pienso en cada detalle de mi patria: un río, una india, una chola”.

Su piano, una noche solitaria, su Dios y su patria confabularon para que escribiera las melodías más perfectas para la tierra que lo viera nacer. La cueca nacida en 1939 acompaño a los bolivianos en los momentos mas dolorosos y los mas alegres, con un letra simple y los acordes de cueca sencillos ¡Viva mi patria Bolivia! se hizo el segundo himno boliviano.

Apolinar Camacho, el creador de la cueca, quizás en algún momento se sentó en una noche de tertulia y en plena guitarreada quizás salieron los acordes malamente interpretados, a ritmo de folk norteamericano, de un “Blowin in the Wind” de Dylan o de un “We Shall Overcome” de Baez, cantados con un ingles forzado, quizás se identificaba con lo que hacían esos jovenzuelos protestantes. Pero quizás nunca pensó que la uno de ellos se identificaba con su cueca.

Y llegaron los inicios de los 70, en Bolivia la dictadura se llevaba vidas mientras que Vietnam se dividía en dos y los países poderosos buscaban sus bandos, entre ellos Estados Unidos donde los estudiantes pacifistas protestaban por la cruel guerra, fueron los tiempos donde el nombre de Bob Dylan, Joan Baez y Pete Seeger entre otros tomaban protagonismo como cantantes de protesta.

Fue precisamente en ese inicio de los 70, en 1972, donde: “B.B. King, gran maestro del blues, y Joan Baez realizan un concierto en la célebre cárcel de Sing Sing, la más pesada de las penitenciarías de Nueva York. Era día de Acción de Gracias, en ese entonces, los artistas recorrían las cárceles en apoyo a los detenidos por oponerse a la guerra de Vietnam. Ese concierto fue registrado por nueve cámaras y algún periódico gringo lo definió como “uno de los mejores shows en la historia de la música”, aunque no se limita a registrar la actuación de los músicos sino que muestra la condición de los presos. (…) Después del canto gospel de unas negras frenéticas que encandilan a los presos, después de eso que transcurre durante media hora aparece en escena —es un decir— Joan Baez con una camisa de blue(s) jean y una chompa con cuello beattle —remember México—abrazada a su guitarra. Les dice a los presos sin dramatismo que lamenta su situación y que la música es para que pasen un buen momento y les ofrece su música. Un negro aspira su cigarro, mientras otros hombres se desparraman en sus asientos como si estuvieran en algún teatro al aire libre. Finaliza la primera interpretación, y Joan Baez invita a su hermana menor, el mismo perfil, similar cabellera y la pura inocencia, abrazada también a su guitarra. Intercambian miradas y empiezan a rasgar sus cuerdas y cantan: “Viva mi patria Bolivia, una gran nación, oh, oh, oh, por ella doy mi vida, también mi corazón”.” (Fernando Mayorga)

Es ese instante mágico donde Joan Baez se hace boliviana cantándole a “su gran nación”, en una mezcla a guitarra entre cueca y folk, y en un castellano con un acento gringo saca una increíble versión de ¡Viva mi patria Bolivia!, mas increíble aun oírla para un pobre mortal que hasta días atrás escribía sobre ella y quedaba encantado con la versión lograda del Blowin in the wind de Bob Dylan.

“Amo a mi patria con toda mi alma”, decía Apolinar Camacho y con su modesta cueca enseño a amarla con pasión a algunos otros.

Viva mi patria Bolivia una gran nación por ella doy mi vida también mi corazón. Esta canción que yo canto la brindo con amor a mi patria Bolivia que quiero con pasión. La llevo en mi corazón y le doy mi inspiración. Quiera mi patria Bolivia como la quiero yo.

Long live my homeland Bolivia a great nation; for her I give my life as well as my heart. This song I sing I dedicate with love to my homeland Bolivia which I passionately love. I bear her in my heart and give her my inspiration. May you love my homeland Bolivia as I love her.

Escuche la versión original en cueca (Varios Artistas - Viva mi patria Bolivia):

Lea También:
La Razón – Fernando Mayorga: Joan Baez en Sing Sing.
The Hoffman Collection: B.B. King and Joan Baez - in Concert at Sing Sing. (El DVD no cuenta con menú, por lo tanto cerca al minuto 31:10 entra Joan Baez y Mimi Fariña en escena).

Freaks, mutantes y la feria de monstruos

“Esto es verdad mi forma es algo impar, / Pero culparme es culpar a dios; / Podría crearme de nuevo / No fallaría en satisfacerte”. Joseph Merrick (El hombre elefante)

Ferias rodantes recorrían pueblo tras pueblo mostrando en jaulas a personas monstruosas por sus deformidades. Enanos, mujeres barbudas, siamesas, gigantes, personas sin miembros superiores o inferiores y entre ellos el hombre elefante (Joseph Merrick), fenómenos que se vieron condenados a deshumanizarse y vivir refugiados en circos y ferias, volviéndose familias.

Una muestra de aquello es "Freaks" (1932), es una película tremenda, repulsiva y mundialmente famosa dirigida por Tod Browning (IMDB). Cuenta la historia de un circo de "fenómenos" microcéfalos, mujeres con barba, enanos y personas con distintas deformidades) con sus dramas, celos y rencores.

El terrible circo que muestra "Freaks" era un tipo de espectáculo muy frecuente en el pasado, principalmente en Estados Unidos e Inglaterra, como también lo muestra la película "El Hombre elefante" de David Lynch.

"Freaks", pelicula de casi 1 hora, es un film sumamente controvertido que con el tiempo se transformó por su clima horroroso, en un film de culto. Ahora se la puede ver acá o gracias a Google Video, en esa excelente recopilación de películas clásicas que se encuentran en la Canal Google. (Vía: Bibi’s - Mirá!)

Lea También:
RADAR (Pagina/12): Bailando sobre la sangre de los demás (Algunos Freaks actuales).

Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest y otros Corsarios

“Que es mi barco mi tesoro, / que es mi dios la libertad, / mi ley, la fuerza y el viento, / mi única patria, la mar.” (Canción del pirata, José de Esponceda)

"De Ilion llevóme al país de los cicones, en Imaro. Entré a saquear en la ciudad y maté a sus moradores. Repartimos las mujeres y el cuantioso botín equitativamente, sin que nadie se quedara sin su parte". (La Odisea, novena rapsodia)

El mar llama, el deseo de internarse hacia la libertad guiados por el viento, guiados por una brújula que no marca el norte, en busca de tesoros escondidos, del tesoro-rescate que Atahuallpa dio a Francisco Pizarro y que nunca llego a destino, de los tesoros de Roma y los Vikingos.

Muchos hemos vivido esas aventuras, esos viajes a mar abierto gracias a las aventuras clásicas de Piratas y Corsarios, de la mano de La Dragontea, La Isla del Tesoro, el Corsario Negro y dirigidos por el Capitán Nemo, Sinbad, Ahab, Robinson Crusoe, Lechuck, Hook o el simplemente llamado Ismael hemos ido a los mas lejanos confines del mundo, a las profundidades mas inimaginadas luchando con monstruos épicos, calamares gigantes, barcos fantasmas, buscando venganza y romper maldiciones.

Todas esas historias, la mayoría quizás, solo son formas de cultivar la nostalgia. Los autores pudieron comenzar a modelar y recrear los personajes a su arbitrio, dejando de lado el alma despiadada de los piratas, atribuyéndoles una ferocidad o un espíritu caballeresco más acorde con las necesidades del texto que con la realidad histórica. De hecho, el ennoblecimiento de esta variante marítima del latrocinio facilitaba la identificación del lector con el pirata, operación de éxito casi imposible si el autor se atenía a la historia.

Este giro también tuvo sus aspectos políticos: los autores anglosajones (y luego el cine de Hollywood) se esforzaron por revestir de nobles ideales una actividad cuyo motor siempre fue la mera codicia. Y es que Inglaterra simplemente le debía demasiado a sus lobos de mar. Así surgió el estereotipo del caballeresco pirata inglés que combate por la libertad, contrapuesto al del cruel gobernador español, casi siempre el padre de la única española bonita. Que, obviamente, se derrite por el filibustero.

"Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest”

Y llego "Pirates of the Caribbean” al mando del Capitán Jack Sparrow (Johnny Depp) ese pirata con todas las letras: embustero, mentiroso y egoísta. Y llegaron sus cómplices Will Turner (Orlando Bloom) y Elizabeth Swann (Keira Knightley). Y llegaron las maldiciones, los monstruos míticos, las batallas marítimas de grandes barcos, llego gracias a dios una historia para muchos que crecimos leyendo historias de piratas.

La película es aprovechable, me sorprendería que simplemente sea una trilogía. Hablar de piratas es inacabable, remontarnos a esas épocas abre horizontes infinitos. "Pirates of the Caribbean: Dead Man’s Chest”, una muestra clara de ello, donde seres mitológicos aparecen en escena.

Un final que me recordó irremediablemente a Starwars – Episodio 5: El imperio contraataca, un duelo de tres espadas que me recuerda a Starwars – Episodio 1: La amenaza fantasma, La batalla entre el Holandés Errante y El Perla Negra que me recordó los cruceros de batalla del Episodio 3: La venganza de los Sith. No quiero pecar de fanático de Starwars, mucho menos de las muchas historias de piratas, corsarios, filibusteros o de tesoros, seres mitológicos e históricos y de monstruos marinos pero le tengo mucha fe a esta saga de Piratas del Caribe, la segunda parte me ha dejado una buena impresión, he encontrado un villano perfecto (Davy Jones) con la tripulación villana perfecta y con un arma mortal poderosa en los 7 mares. Un aprendiz de pirata, buscando liberar a su padre de la maldición, que espero se vuelva héroe (Will Turner). Un maestro a las malas (Jack Sparrow), una dama heroína hecha capitana pirata como Anne Bonney (Elizabeth Swann).

Hay que imaginar y revolver los libros, revolver los recuerdos y las banderas de piratas pintadas a mano colgadas en bañadores y buscar tesoros con mapas inventados… mientras tanto el fragmento del poema de Robert Louis Stevenson en el prefacio de “La Isla del Tesoro”:

"Si los cuentos que narran los marinos / hablando de temporales y aventuras, de sus amores y su odios / de barcos, islas, perdidos Robinsones / y bucaneros y enterrados tesoros / y todas las viejas historias, contadas una vez más / de la misma forma que siempre se contaron / encantan todavía, como hicieron conmigo / a los sensatos jóvenes de hoy / ¿qué más pedir? Pero si ya no fuera así / si tan graves jóvenes hubieran perdido / la maravilla del viejo gusto / por ir con Kingston o con el valiente Ballantyne / o con Cooper y atravesar bosques y mares / bien. ¡Así sea! Pero que yo pueda / dormir el sueño eterno con todos mis piratas / junto a la tumba donde se pudran ellos y sus sueños".

Lea También:
Discover pirate island - Google Earth: “Esta es la primera vez que una localización ficticia, inspirada en una película, se ha creado y posicionado dentro de Google Earth”.

En el blog:
Ficciones literarias sobre piratas y corsarios.
Calvin & Hobbes: Mapas de vetustas alhajas.

The Doors: Riders on the storm – Jinetes en la tormenta

La ultima obra maestra de The Doors con Morrison a la cabeza, disco forrado de sonidos de blues y rock. La voz de Morrison resalta aun con las cuerdas vocales desechas por el alcohol y con heroína en la sangre. Junto con el sonido único del órgano Hammond de Manzarek, la guitarra de Krieger y la batería de Densmore, crean un sonido diferente a sus anteriores entregas, disco que muchos lo catalogan como la mejor creación de los Doors.

Resaltan por su sonido L.A. Woman, canción homónima del álbum de cerca 8 minutos, la despedida de Morrison a la ciudad de los Ángeles: “Ciudad de Luz (…) Ciudad de la noche”. Rides on the storm, la clásica, la legendaria, la joya, la elegida del álbum por sobre todas, letra apocalíptica y musicalmente completa.

L.A. Woman consolido a Jim Morrison como poeta, como siempre quiso y mostró a The Doors haciendo Blues-rock, el también sueño de Morrison. Lo que no estaba en los planes de Morrison era el éxito y asfixiado por el, decidió abandonar el mundo del rock y huir a París en busca de sus fantasmas más íntimos.

El disco nació en Abril de 1971, meses después, en Julio… la muerte condujo a Jim Morrison a ser un corresponsal de los fantasmas en Pére Lachaise, vecino de Gertrude Stein, Oscar Wilde y Balzac, en la ciudad de los muertos… un reino que siempre le perteneció.

A la memoria de JIM MORRISON (Born December 8, 1943 - Died July 3, 1971)

En Audio: The Doors – Riders on the storm.

The Doors: Riders on the storm – Jinetes en la tormenta

Jinetes en la tormenta
Jinetes en la tormenta
En esta casa nacimos
A este mundo fuimos arrojados
Como un perro sin un hueso
Como un actor con deudas
Jinetes en la tormenta

Hay un asesino en la carretera
Su cerebro se retuerce como un sapo
Toma unas largas vacaciones
Deja que tus niños jueguen
si tu le llevas a este hombre
La dulce familia morirá
Un asesino en la carretera, si

Nena, tienes que amar a tu hombre
Tómale de la mano
hazle comprender
El mundo de ti depende
nuestra vida nunca terminara
Tienes que amar a tu hombre, si
Jinetes en la tormenta

Jinetes en la tormenta
Jinetes en la tormenta
En esta casa nacimos
A este mundo fuimos arrojados
Como un perro sin un hueso
Como un actor con deudas

Jinetes bajo la tormenta...

Otras versiones de Riders on the storm

Muchas veces versionado los jinetes en la tormenta original de The Doors fueron hechos, desechos y rehechos por muchos artistas al igual que su L.A. Woman.

La versión mas conocida viene de la voz de Blondie en el disco “Blondie vs. The Doors: Rupture Riders” (Video) donde gracias a la tecnología interactúan las voces de Blondie, Jim Morrison y algunos sonidos de The Doors.

Otra de ellas mucho menos conocida la encontré como soundtrack en el juego Need For Speed Underground 2, una versión exclusiva hecha por EA Games para el juego. La voz de Snoop Dogg con Morrison hacen una aceptable versión de los jinetes en la carretera, mucho lujo para un juego.

En Audio plus: Snoop Dogg feat. The Doors - Riders on the Storm.
(Need For Speed Underground 2 Exclusive -01- )

Lea, escuche y viva:
The Doors: The End – El Final.
Un poema de Jim Douglas Morrison.
The Doors: Light my fire – Enciende mi fuego.

La Paz de leyendas y brujas

Acunada entre montañas, con calles intrincadas que se descuelgan desde los cerros circundantes, nace la ciudad. La sonora cavidad del ande, cuna de Dioses y Héroes. Chuquiago Marka, la nacida india y bautizada por España, el producto mestizo en su genio creador llena de historia y de leyendas cobijadas por los siglos. Difícil de explicar para quien no ha recorrido sus venas empedradas, así es la ciudad pero mas allá de la modernidad se desdoblan leyendas e historias magnificas, en sus calles, en sus pueblos y en su gente.

En esa mezcla entre modernidad y el casco viejo de la ciudad, ocultada entre avenidas se esconde la calle Jaén, parte histórica donde confabularon patriotas para empezar la revuelta libertaria de La Paz. Donde confabulan también viudas expulsadas del averno condenadas a penar en busca del beso de algún hombre con alcohol en la sangre. Callejón donde caminan los demonios y los mulatos esclavizados en la colonia que arrastrando sus cadenas golpean las puertas buscando consuelo. El callejón de las animas y los demonios que cuya única salvación es la cruz verde que ahuyenta a las almas condenadas a vagar por la Jaén.

Mas abajo, en el centro mestizo de La Paz, la catedral de San Francisco es testigo de la unión de lo religioso y lo pagano, en plena calle empinada y empedrada se encuentra “la calle de las brujas”, el refugio alternativo de los médicos dubitativos, las parejas inseguras, los enfermos adoloridos y comerciantes ambiciosos buscan en ella hierbas que le pondrán remedio a sus males, acabarán con sus miedos o harán realidad sus aspiraciones.

La catedral de San Francisco no solo es testigo de la unión entre lo religioso y lo pagano, también es testigo del mestizaje en pleno donde el indio, gringo, blanco, negro y todos buscan el remedio alternativo contra los males o buscan también otros medios para el éxito. Los nombres de las plantas suenan a misterio: tojlolo, huayruru, curucuru, coa, huillca, lampaya, tillicoa, pupusa, tikacoa, entre otras que con ese halo de misterio también van cargadas de poderes ocultos que causan o liberan de lo males. Juntos con las hierbas, los fetos de animales son buenos para la suerte, la salud, el amor y el dinero.

La calle de las brujas ese rincón donde la chifleras venden la suerte, el amor y el dinero, ese rincón donde cualquiera puede caer para buscar ayuda, para pedirle a la pachamama, buscando su alma, expulsar demonios, los malos espíritus y donde también le quitan el alma al gringo turista en busca de una foto.

La ciudad de La Paz, esa hoyada enclavada entre cerros protectores esta llena de historias algunas ocultas e inadvertidas, como la ciudad misma. La ciudad invisible de mil caras, la india, la mestiza la que dicen que enamora al que la visita, es parte de su magia.

Hay que revisitarla, reencontrarla, verla nacer de nuevo en los ojos de los que caminamos sus calles subterráneas, su asfalto, sus laderas… caminar y recorrerlas como recorre la sangre a las venas.

Radio Blog / YouTube: Batman vs. Depredador vs. Superman.

Entre tanto cabezazo e impacto mediático de dichos y diretes, terrorismo injustificado o quizás justificado pero con victimas inocentes, impactos de la votación en Bolivia que muestra que estamos mas perdidos que caperucita en Star Wars y las jodidas noticias nuestras de cada día. A mas de uno le daría por volverse conejo y separarnos de nuestra faceta humana. A la par de ello se me vienen un par de proyectos que ocupan mi tiempo y no dejan que mi ociosidad de escribir llegue a buenos puertos.

Para contrarrestar la falta de letras, buenos son los videos y la música.

Música: En la barra de enlaces les tengo fresquito un radio blog, para que en su visita por esta bitácora escuchen un poco de Rock Boliviano de tres entidades Loukass, Coda 3 y Llegas. Y de un grupo que empieza a sonar bien Ciudad Liquida.

Video: Como la Petite Claudine hacia hace algunas semanas, yo también agradezco a dios por YouTube, la televisión a la carta para muchos consumidores de imágenes donde se encuentra lo inimaginable.

Batman sin salida

Una batalla épica entre Batman, Guasón, Alien y Depredador. Un crossover realizado por algún fan ocioso, buena producción que hasta se ve creíble. Viene con subtítulos en castellano.

Batman & Superman: La alianza final.

¿Alguna vez se imaginaron un mundo de alianzas? Que tal la corporación Díaz con la corporación Lex Luthor y la alianza vista ya en comic Batman-Superman. Este trailer viene de la mano de un grupo de fans que no juegan con su trabajo. Excelente producción.

Flickr: Ya que estamos, en la barra de enlaces, abajo… muy abajo, algunas fotos en mis inicios para ser un fotógrafo amateur.

World Jump Day - 20/07/2006

"¿Qué pasa si un día todos los chinos se ponen de acuerdo y dan una patada en el suelo al mismo tiempo? Se me ocurre que el resto la pasaría mal" Mafalda de Quino.

Una investigación científica ha demostrado que el cambio de la posición de la Tierra, con toda seguridad, parará el proceso de recalentamiento global, alargará las horas de luz diaria y creará un clima más homogéneo.

El estudio es real y con eso como premisa se ha creado el World Jump Day (El día mundial del salto). Un grupo de energúmenos creativos se propone llevar una idea similar a proporciones galácticas. Un sitio web sostiene que si 600 millones de personas se ponen de acuerdo para saltar al mismo tiempo se puede modificar la órbita de la tierra y terminar así con el calentamiento global.

Desde ya desde el World Jump Day recluta voluntarios para dar el salto el día 20 de julio de 2006 (de acá a 8 días) según el horario que corresponda a cada país (en Bolivia seria a las 7:39 am), fácil de saberlo con un simple herramientita en su sitio.

Curioso experimento científico o excelente truco para ver la difusión de una noticia improbable que se aprovecha de la ignorancia científica de la gente. Una u otra será interesante ver si arreglamos el mundo, creamos un armagedon prematuro o se rompe el record de ver a 600 millones de personas dando una patada al suelo (600 millones de personas con una sola idea interactuando juntos, puestas de acuerdo par un mismo fin, eso si es digno de verse, aunque sea para dar patadas).

Vea También:
World Jump Day en Wikipedia.
World Jump Day y sus detractores.
Calvin, Hobbes & Mafalda: World Jump Day.

Zidane & Bolívar, el mundial Alemania 2006 y sus resúmenes

Italia es tetracampeon, el aliento de Francia se le termino con la tarjeta teñida de sangre que se le mostró al mago francés Zidane. ¿Mago porque? Dirán ustedes, acaso no vieron esa mirada amenazante al balón cuando se quería ir por encima del travesaño en el penal? Zidane la bajo… con magia. Pero también bajo a Materazzi, no fue con magia, demostró que también es mortal. Tan mortal como en ese partido de España que hirvió de furia al oír el abucheo a su "La Marsellesa" y cambio la mirada tranquila y enfureció al ídolo.

"Solo el general sabe lo que piensa el general", decía José Palacios, el antiguo servidor del Libertador Simón Bolívar, que lo acompañó hasta el fin de sus días. La frase le encaja perfectamente a Zidane, nadie sabia lo que pensaba antes del penal e hizo una joyita que seguro llevo al colapso a mas de un corazón francés, nadie supo lo que haría ante las palabras de Materazzi y nadie sabia que pensaba mientras volvía tras sus pasos, lo supimos cuando decidió ver a su enemigo y le clavo un cabezazo en el pecho al no tener una espada.

Como con Símon Bolívar en sus últimos días, a nadie le interesaban ya sus viejas glorias, ahora era el responsable de los males. Zidane paso por lo mismo, era hasta antes del mundial, el viejo del Real Madrid, ese ídolo que cae en pedazos. Para el 2006, se venia a cualquiera los recuerdos del Mundial de 2002 y la Eurocopa de 2004, fracasos tras fracasos, con Zidane a la cabeza. Simón Bolívar murió solo abandonado y en la mas indigna pobreza. Zidane fue despedido de la misma forma, solo y abandonado en un frió camerino en la entrañas de un monstruo, no recibió su medalla de plata de segundo lugar, no recibió su titulo al mejor jugador del torneo… fue despedido en el mundial como un simple jugador. Que final tan inmerecido.

Los ganadores y los otros

"Los inventores del ‘catenaccio’ frente a sus principales imitadores. Deseábamos mucho, pero la realidad es tozuda: las murallas le han ganado a los pistoleros. Las defensas a los delanteros. Italia inventó el frontón, pero Francia lo mejoró. Las murallas ya no se construyen sólo en la defensa, sino que se erigen en el centro del campo. Ladrillo a ladrillo, por ahí no pasa nadie. Y si alguien cruza ese primer frontón, ahí está el segundo, más alto, más rocoso. Final digna de este Mundial en que no hubo fútbol casi nunca y un defensa, Fabio Cannavaro, merece con rotundidad el título de mejor jugador. Final de atletas en el estadio que coronó a Jesse Owens. Final en la que el mejor fue el árbitro, paradoja y síntoma de lo ocurrido. Final en la que el fútbol se había ido de vacaciones". (Martiperarnau/Final de plomo)

Pero gano Italia, le basto un gol, los penales, tener a Bufón bajo los tres palos y a Trezeguet como infiltrado en líneas enemigas. Pero también gano “Puma” frente a “Adidas” y dejo a “Nike” fuera del podio de ganadores, la mascota que nadie compraba antes del mundial se volvió una sensación y recaudo millones, gano la FIFA y corroboro que el fútbol y un mundial son los negocios mas rentables del mundo. Los mejores sudamericanos en el mundial fueron Argentina, Horacio Elizondo, Portugal e Italia (ustedes sabrán entender), el peor fue Brasil.

Curiosidades

Ver tira completa (Click)

Linda tira cómica del que considero ya un profeta a destiempo, Quino, y la información mas que curiosa que dice: “La policía en Berlín dijo el miércoles que habían arrestado a dos hombres en la suspicacia de colocar balones de fútbol rellenas de cemento alrededor de la ciudad y de invitar a gente para golpearla con el pie. Por lo menos dos personas se dañaron golpeando las bolas con el pie.” (Gracias a “YO” por el comentario)

Epílogos

Sobre el mundial hay mucho que escribir, mucho mas aun sobre todo lo que le rodea, porque pocas cosas levantan pasiones como el fútbol, la patria y el amor propio. Para el hincha no hay otra arma mas poderosa que una bandera y su rostro pintado con los colores de su nación. El fútbol y su selección es capaz de sobreponerse sobre todo, para muestra un botón… la Francia golpeada por problemas raciales hace pocos meses se unió bajo la consigna de su selección y supieron unirse como hermanos. Es el universo fútbol, el mismo que enseño a Camus a no sentirse dios cuando gana y a no sentirse basura al perder.

Para un mundial habrá que esperar 4 años, mientras tanto para los mendigos del fútbol deberemos seguir yendo los domingos a los stadiums a rogar por una linda jugadita o inventar una en cancha de barrio una jugada que solo nosotros recordaremos.

Desde mañana comienza la realidad y las otras tantas tontas escrituras de este blog.

Lea También:
FIFA World Cup: Alemania 2006.
PERARNAU Blog: Fútbol de hoy.
BBC Mundial 2006: Zidane, en su laberinto.

Lea También en Rocko Weblog:
El Mundial de fútbol del 2006 / El jugador, el arquero y el ídolo en 2006 / Bolivia: Historias compartidas de un mundial de fútbol / Abecedario de un mendigo de fútbol / Calvin, Hobbes, Galeano & José +10: Fútbol e imaginación / Nostradamus, Talismanes, Supersticiones, Conjuros & Fútbol / Fútbol: Religiones inventadas, opios renovados / Viendo Fútbol: Bellezas del mundial / Cosas raras del fútbol / Historias de Futbolín.

El jugador, el arquero y el ídolo en 2006

El jugador

El 2006 no nos ha traído ídolos nuevos, los llamados a serlo simplemente demostraron que son ídolos solo para clubes, confiaba en Messí pero Pekerman no le dio los minutos necesarios y elimino a Argentina. Confiaba en Ronaldinho, una pena que Brasil no tenga camisetas azulgranas y que Etto y Deco no jueguen para Brasil. Confiaba en Rooney, pero mostró su malacrianza. Pero merecido o no considero que el mejor jugador joven del mundial fue Cristiano Ronaldo, lleno el vació que dejaron las bicicletas de Ronaldinho, el desmarque y las gambetas endemoniadas de Mecí y el vació del empuje de Rooney, en el partido semifinal se cargo a Portugal a las espaldas, triste fue nadie haga lo mismo.

Corre, jadeando, por la orilla. A un lado lo esperan los cielos de la gloria; al otro, los abismos de la ruina.
El barrio lo envidia: el jugador profesional se ha salvado de la fábrica o de la oficina, le pagan por divertirse, se sacó la lotería. Y aunque tenga que sudar como una regadera, sin derecho a cansarse ni a equivocarse, él sale en los diarios y en la tele, las radios dicen su nombre, las mujeres suspiran por él y los niños quieren imitarlo. Pero él, que había empezado jugando por el placer de jugar, en las calles de tierra de los suburbios, ahora juega en los estadios por el deber de trabajar y tiene la obligación de ganar o ganar.
Los empresarios lo compran, lo venden, lo prestan; y él se deja llevar a cambio de la promesa de más fama y más dinero. Cuanto más éxito tiene, y más dinero gana, más preso está. Sometido a disciplina militar, sufre cada día el castigo de los entrenamientos feroces y se somete a los bombardeos de analgésicos y las infiltraciones de cortisona que olvidan el dolor y mienten la salud. Y en las vísperas de los partidos importantes, lo encierran en un campo de concentración donde cumple trabajos forzados, come comidas bobas, se emborracha con agua y duerme solo.
En los otros oficios humanos, el ocaso llega con la vejez, pero el jugador de fútbol puede ser viejo a los treinta años. Los músculos se cansan temprano: -Éste no hace un gol ni con la cancha en bajada.
-¿Éste? Ni aunque le aten las manos al arquero.
O antes de los treinta, si un pelotazo lo desmaya de mala manera, o la mala suerte le revienta un músculo, o una patada le rompe un hueso de esos que no tienen arreglo. Y algún mal día el jugador descubre que se ha jugado la vida a una sola baraja y que el dinero se ha volado y la fama también. La fama, señora fugaz, no le ha dejado ni una cartita de consuelo.

El arquero

Un arquero lleno de experiencia, atajo todo lo que había que atajar, le hicieron un gol que fue un autogol, su compatriota le dio un sopapo inflando su valla. El italiano Gianluigi Buffon, esta a punto de llevarse el premio al mejor jugador del torneo seria todo un merito, para un aguafiestas.

También lo llaman portero, guardameta, golero, cancerbero o guardavallas, pero bien podría ser llamado mártir, paganini, penitente o payaso de las bofetadas.
Dicen que donde él pisa, nunca más crece el césped.
Es un solo. Está condenado a mirar el partido de lejos. Sin moverse de la meta aguarda a solas, entre los tres palos, su fusilamiento. Antes vestía de negro, como el árbitro. Ahora el árbitro ya no está disfrazado de cuervo y el arquero consuela su soledad con fantasías de colores.
Él no hace goles. Está allí para impedir que se hagan. El gol, fiesta del fútbol: el goleador hace alegrías y el guardameta, el aguafiestas, las deshace.
Lleva a la espalda el número uno. ¿Primero en cobrar? Primero en pagar. El portero siempre tiene la culpa. Y si no la tiene, paga lo mismo. Cuando un jugador cualquiera comete un penal, el castigado es él: allí lo dejan, abandonado ante su verdugo, en la inmensidad de la valla vacía. Y cuando el equipo tiene una mala tarde, es él quien paga el pato, bajo una lluvia de pelotazos, expiando los pecados ajenos.
Los demás jugadores pueden equivocarse feo una vez o muchas veces, pero se redimen mediante una finta espectacular, un pase magistral, un disparo certero: él no. La multitud no perdona al arquero. ¿Salió en falso? ¿Hizo el sapo? ¿Se le resbaló la pelota? ¿Fueron de seda los dedos de acero? Con una sola pifia, el guardameta arruina un partido o pierde un campeonato, y entonces el público olvida súbitamente todas sus hazañas y lo condena a la desgracia eterna. Hasta el fin de sus días lo perseguirá la maldición.

El ídolo

No nacieron ídolos, pero Zinedine Zidane con los años encima consolido que es la otra obra maestra después de Platini. Hizo y enseño todo lo que los jóvenes no hicieron, saco un conejo de su sombrero de mago, se mando un golazo, encandilo al público con su capacidad de organizar a todo el equipo francés. Manejo la batuta y demostró que el diablo sabe mas por viejo que por diablo, todo ello en un partido y medio. Zidane sin duda un ídolo.

Y un buen día la diosa del viento besa el pie del hombre, el maltratado, el despreciado pie, y de ese beso nace el ídolo del fútbol. Nace en cuna de paja y choza de lata y viene al mundo abrazado a una pelota.
Desde que aprende a caminar, sabe jugar. En sus años tempranos alegra los potreros, juega que te juega en los andurriales de los suburbios hasta que cae la noche y ya no se ve la pelota, y en sus años mozos vuela y hace volar en los estadios. Sus artes malabares convocan multitudes, domingo tras domingo, de victoria en victoria, de ovación en ovación.
La pelota lo busca, lo reconoce, lo necesita. En el pecho de su pie, ella descansa y se hamaca. Él le saca lustre y la hace hablar, y en esa charla de dos conversan millones de mudos. Los nadies, los condenados a ser por siempre nadies, pueden sentirse álguienes por un rato, por obra y gracia de esos pases devueltos al toque, esas gambetas que dibujan zetas en el césped, esos golazos de taquito o de chilena: cuando juega él, el cuadro tiene doce jugadores.
-¿Doce? ¡Quince tiene! ¡Veinte!
La pelota ríe, radiante, en el aire. Él la baja, la duerme, la piropea, la baila, y viendo esas cosas jamás vistas sus adoradores sienten piedad por sus nietos aún no nacidos, que no las verán.
Pero el ídolo es ídolo por un rato nomás, humana eternidad, cosa de nada; y cuando al pie de oro le llega la hora de la mala pata, la estrella ha concluido su viaje desde el fulgor hasta el apagón. Está ese cuerpo con más remiendos que traje de payaso, y ya el acróbata es un paralítico, el artista una bestia: -¡Con la herradura no!
La fuente de la felicidad pública se convierte en el pararrayos del público rencor: -¡Momia!
A veces el ídolo no cae entero. Y a veces, cuando se rompe, la gente le devora los pedazos.

Siempre con la bíblia del fútbol bajo el brazo y el evangelio de San Eduardo Galeano.

Ante la historia

Se ha presentado para la Bolivia contemporánea un nuevo desafió, el crear una nueva republica con base en las autonomías regionales, la nueva carta magna tendrá como primer desafió la concertación en la diversidad. Los resultados en busca de asambleístas y autonomía, refleja un país dividido geográficamente y que el presidente Evo Morales, a pesar de su amplio respaldo, tendrá que encontrar vías de diálogo.

Los resultados de las autonomías a primeras luces dan a un SI como ganador en 4 departamentos (Beni, Pando, Santa Cruz y Tarija) y el NO vence en 5 regiones (Chuquisaca, Cochabamba, La Paz, Oruro y Potosí).

El sistema no funciona, el cambio llego con la madurez democrática de la sociedad boliviana desde ese histórico diciembre de 2005, donde nos apostamos la vida como republica y desde los años previos donde se pidió más inclusión. Hasta llegar a esta elección donde cada uno se jugo por la patria.

Lo que vendrá nadie lo sabe y muy pocos se aventuran a predecirlo, este es el punto mas alto del cambio democrático de una nación, estamos viendo el nacimiento de una nueva Bolivia. Muy pronto serán 25 años de vida democrática continua en un camino que todavía comienza, pero que nos obliga a mirar al futuro con esperanza y con la seguridad de que la dirección en la que nos movemos ahora es la correcta.

“Gracias a la vocación democrática del pueblo estamos cambiando nuestra historia, nuestra Bolivia” (Evo Morales)

Lea También:
BBC Mundo: Una nueva Bolivia.

Abecedario de un mendigo de fútbol

Se quedo Brasil, más triste aun, se quedo Argentina. El “Jogo Bonito” lo puso Portugal, el “jogo Patético” lo puso Brasil. La anfitriona y dueña de la fiesta esta en semifinales. El país con forma de bota y centro neurálgico de la antigua Roma quiere robarse el oro de Alemania. Portugal, la cenicienta, se metió sin ruido a un paso de su primera copa mundial y la Francia de Zidane y Henry pisoteo al rey sin corona. Desde mañana empieza el EURO-MUNDIAL.

Pero al fútbol se lo vive y se lo siente de diferente manera, yo lo disfruto de todas las formas posibles ya sea en una pichanguita, un partido de campeonato, unida con la tecnología, en el futbolín o simplemente con un libro, un articulo o unas cuantas letras que reflejen la grandeza de su majestad el fútbol.

Una de esas jugadas dignas de aplauso, disfrazada de letra y abecedario lo encuentro en el artículo publicado en blogsbolivia, de la mano de Ricardo Bajo llega un artículo lleno de fútbol, de literatura, y de bloggers bolivianos.

A de Antunes

Antonio Lobo Antunes es un novelista lisboeta. Hincha del Benfica, por supuesto. Hasta hace poco escribía la contra del Babelia, el suplemento literario de El País. El Juguete Rabioso reprodujo hace unos meses uno de sus más lindos artículos que titulaba "Perdonadme,pero voy a hablar de fútbol". Es uno de los eternos candidatos al Nóbel y leyendo sus novelas uno se da cuenta de la decadencia del individuo. Por cierto una chica me prestó una de sus novelas y no la veo nunca, a la chica, digo.

B de Best

George Best ha sido uno de los grandes del fútbol. Nacido en Belfast, nunca jugó un Mundial pues Irlanda del Norte nunca ha participado. Brilló como pocos en el Manchester United, en la época de los Beatles. Le decían el "quinto Beatle", por su fama y éxito entre las mujeres. El escritor y cineasta español, Gonzalo Suárez, bajo el pseudónimo de Martín Girard, en las páginas de El País ha contado el 18 de junio una de las mejores anécdotas sobre Best. "El mítico jugador tenía una casa en la playa. En el camino a la casa había una taberna. Cada vez que iba a su casa se detenía en la taberna. Nunca llegó a ver el mar".

C de Camus

Camus es un clásico ya cuando se habla de literatura y fútbol. Arquero en su juventud, dijo el autor de "El extranjero" dijo : "Después de muchos años en que el mundo me ha permitido varias experiencias, lo que más sé, a la larga, acerca de la moral y de las obligaciones de los hombres, se lo debo al fútbol". ¿Que más decir después de esto ?

CH de Che

La ch es sin duda del "Che", ¿de quien si no? Por si habría alguna duda, Diego lo lleva tatuado en su antebrazo. En 1950 Guevara obtuvo para su bicicleta un motorcito a explosión mediante convenio de publicidad con los fabricantes, y recorrió doce provincias de la Argentina. A su regreso, en febrero, certificó en una carta el buen funcionamiento del motor y apareció retratado con su bicicleta en un aviso de la mítica revista futbolera "El gráfico". El "Che" era un apasionado del ajedrez, jugó rugby en su país natal con el club San Isidro y béisbol o pelota como le dicen en Cuba con el equipo de Los Barbudos en el cual también se encontraban Fidel, Raúl, Camilo y otros dirigentes de la revolución. Estando en la facultad de Ciencias Médicas de Buenos Aires, donde se inscribió en 1947, nadaba y jugaba golf. O sea que era medio jailoncito ¿no? En su viaje por Sudamérica en moto junto a Alberto Granados, ambos tuvieron que hacer de entrenadores y jugadores para un club modesto llamado Leticia, en el cual el "Che" atajó en el arco. Y no lo hizo nada mal.

D de Daher

He llegado recientemente al blog del escritor cruceño Gary Daher a través de la bitácora del cochala Edmundo Paz Soldán. Edmundo jugó durante tres años en el fútbol universitario de Estados Unidos, en la universidad de Alabama. Se desempeñaba como él mismo cuenta, de diez. Era un centrocampista gambeteador, demasiado para el fútbol físico de los gringos. Una grave lesión, rotura de ligamentos, lo dejó fuera antes de acabar Ciencias Políticas. Gary como Edmundo no han escrito todavía una novela con el fútbol de telón de fondo pero el cruceño tiene dos cuentos que son como dos pelotazos al segundo palo. Están en "El olor de las llaves", publicado en 1999, en la editorial Nuevo Milenio que tan bien dirige el hermano de Edmundo, Marcelo. ¿No ve que los aymaras tienen razón? Esta vida es un pinche círculo.

E de Esterhazy

Esterhazy es un escritor húngaro, poco conocido en Latinoamérica. Publica en castellano en Alfaguara. En enero participó en Berlín junto a otros escritores en un encuentro internacional sobre letras y fútbol llamado "Jugadores de cabeza" ("Kopfballspieler"). Peter Esterházy fue futbolista y su hermano Márton llegó a jugar con la selección de Hungría en el Mundial de México, en 1986. Su sueño, el de Peter, no de su hermano, era jugar en el Barsa, nunca en el Real Madrid.

F de Fontanarrosa

Roberto Fontanarrosa es escritor y humorista. Tiene muchas frases geniales el "Negro", hincha "canalla" de Rosario pero una de ellas es: "Yo no tuve éxito en el fútbol por dos razones: primero, mi pierna izquierda, y segundo, mi pierna derecha".

G de Garrincha

De Garrincha se ha escrito mucho. Entre todo, un maravilloso libro: "Un pajarito llamado Mané" de mi cuate "Cachín" Antezana. Y Vinicius de Moraes, el gran Vinicius le dedicó un poema. Aunque la delantera del Brasil del 54 ya era pura poesía: Garrincha, Didí, Vavá, Pelé y Zagalo. A Garrincha le han cantando también en innumerables ocasiones incluso don Alfredo Zitarrosa le dedicó un bellísimo candombe de Manuel Picón, donde no lo nombra a Garrincha en ningún momento. Ah el poema de Vinicius titula "El ángel de las piernas tuertas" y dice así: "A un pase de Didí, Garrincha avanza / con el cuero a los pies, el ojo atento, / dribla una vez, y dos, luego descansa / cual si midiera el riesgo del momento. / Tiene el presentimiento, y va y se lanza / más rápido que el propio pensamiento, / dribla dos veces más, la bola danza / feliz entre sus pies, ¡los pies del viento! / En éxtasis, la multitud contrita, / en un acto de muerte se alza y grita en unísono canto de esperanza. / Garrincha, el ángel, oye y asiente: ¡goooool! / Es pura imagen: la G chuta la O / dentro del arco, la L. ¡Es pura danza!".

H de Handke

Handke, Peter Handke, escritor austriaco, muy bueno. Escribió una linda cosa, que se llamó "El miedo del arquero ante el penal". ¿Habrá un miedo mayor? Ni la muerte ni el suicidio deben dar tanto miedo. Pues Handke acaba de rechazar el Premio Heinrich Heine, de 50.000 euros ante la fuerte campaña de partidos de izquierda y verdes de Dusseldorf, patria chica de Heine por las posturas proserbias de Handke durante la guerra de los Balcanes y su asistencia reciente al entierro de Slobodan Milosevic. Handke cree que los serbios fueron realmente las víctimas de la guerra y no considera a Slobo ni un dictador ni un asesino.

Leer el Abecedario Completo…

En un articulo anterior puse mis fichas ganadoras, llegaron todos hasta los cuartos de final, mi próximo pronostico… Portugal Campeón e Italia el segundo.

Calvin, Hobbes, Galeano & José +10: Fútbol e imaginación

“los muchachos siempre vuelven. Porque el fútbol es el fútbol. Esa es la única verdad. (…) El fútbol es el fútbol, viejo, El fútbol. La única verdad.” (Roberto Fontanarrosa)

Calvin: En el fútbol, no se puede tocar la pelota con sus manos o los brazos / Mira, Se puede usar cualquier parte del cuerpo / incluso la cabeza.
Hobbes: Sí, pero su cara?? Eso no duele?
Calvin: Auch! Eso no es lo que quise hacer!

A Calvin no le van bien los deportes y no es porque no le gusten simplemente no nació con ese don de dominar el balón, hacer piruetas de ensueño, gambetas endemoniadas y el frío y calculador instinto de un goleador. La vida suele ser injusta, incluso lo fue para ese apasionado del fútbol, Roberto Fontanarrosa, que siempre se quejo de esos 2 pequeños detalles que no le permitían ser un Maradona o un Pelé: “Primero: mi pierna derecha. Segundo: mi pierna izquierda”. Pero Fontanarrosa encontró en las letras, su obra grafica con mucho de imaginación y mucho mas de realidad, la salida alterna a su realidad de un no elegido por la diosa del viento.

Eduardo Galeano fue un gran jugador: “Yo jugaba muy bien, era una maravilla, pero solo de noche, mientras dormía: durante el día era el peor pata de palo que se ha visto en los campitos de mi país” dice como presentación a su enciclopedia del fútbol.

Soñando despierto Fontanarrosa, Galeano, Calvin, José y otros tantos mortales son cracks y juegan finales de algún mundial al lado de Maradona, Pele, Etcheverry o Hugo Sánchez, o porque no atajando como Yashir o Higuita. Son las pequeñas licencias del fútbol y la imaginación.

En video 01 - Publicidad de Adidas “José+10” (Parte 1): La imaginación de José (un Calvin latino, el comic “real”) y la complicidad de un amigo (quizás un Hobbes) basta para crear su equipo de superestrellas del mundial (Djibril Cissé, Kaká, Zinédine Zidane, David Beckham, Defoe, Oliver Kham, Franz Beckenbauer, Michel Platini, Román Riquelme, Michael Ballack y Raúl entre otros.

En video 02 - publicidad de Adidas “José+10” (Parte 2): El partido, un gol conflictivo y la vuelta a la realidad.

Nostradamus, Talismanes, Supersticiones, Conjuros & Fútbol

El 1 de septiembre de 1939 el ejército alemán cruzó la frontera de Polonia. Dos días más tarde, Inglaterra y Francia declaraban la guerra a Hitler. La Segunda Guerra Mundial había comenzado.

Mientras los nazis ocupaban Varsovia, la fanática esposa de Joseph Goebbels —el ministro de propaganda de Hitler— estaba leyendo las profecías de Nostradamus. La señora Goebbels, entre su lectura, descubrió que la guerra ya había sido profetizada. Joseph Goebbels ordenó a sus oficiales que estudiaran las 942 cuartetas del célebre adivino francés para ver cuáles le podrían ser útiles. La búsqueda no dio resultado. Pero Goebbels, sin ningún escrúpulo, comenzó a juntar unos versos con otros, a falsificar palabras, y a inventar profecías que no aparecían en el libro.

Hábilmente planificado Goebbels, dio orden de imprimirlas y lanzó miles de panfletos sobre Francia en aquel trágico verano de 1940. La intención era hacer creer que la guerra de Hitler era tan inevitable como victoriosa.

Pero no solo en la guerra se han manejado todas las posibles opciones para manipular los resultados, tanto en la guerra, el amor y el fútbol… se esta permitido manipular todos los posibles resultados. El fin justifica los medios como decía Nietzche.

En el fútbol las fuerzas ocultas juegan un papel más que esencial y para dar un ejemplo existen muchos:

El Vasco da Gama y la maldición de los 12 años

Una noche de mucha lluvia, mientras moría el año 1937, un hincha enemigo enterró un sapo en el campo de juego del club Vasco da Gama, y lanzo su maldición: ¡Que el Vasco no salga campeón por doce años! ¡Que no salga, si hay un Dios en los cielos!

Arubinha se llamaba este hincha de un cuadro humilde, que el Vasco da Gama había goleado 12 a 0. Escondiendo un sapo, de boca cosida, en tierras del vencedor, Arubinha estaba castigando el abuso.

Durante años, hinchas y dirigentes buscaron el sapo en la cancha y en sus alrededores. Nunca lo encontraron. Acribillado de pozos, aquello era un paisaje de la luna. El Vasco da Gama contrataba a los mejores jugadores de Brasil, organizaba los equipos mas poderosos, pero seguía condenado a perder.

Por fin, en 1945, el club gano el trofeo de Río y rompió la maldición. había salido campeón, por última vez, en 1934. Once años de sequía y Dios había decidido ser indulgente.

Brasil vs. Bolivia / Macumba vs. Achachilas

En las eliminatorias sudamericanas previas al mundial de Estados Unidos de 1994, Bolivia, en el partido de ida en La Paz había roto el invicto de Brasil de 40 años con dos goles antológicos. Para el Partido de vuelta en Arruda-Brasil, los brujos indígenas bolivianos pidieron a los guardianes ancestrales que protejan a los jugadores y que intervengan para darle la victoria al equipo Boliviano. Los ruegos y ceremonias andinas no se pudieron imponer ante la macumba y la hechicería Brasilera, la selección Boliviana cayó goleada por 6 goles.

Italia vs. Brasil

En vísperas de la final del mundial de 1994, los especialistas italianos en ciencias ocultas garantizaron que su país ganaría la copa. “numerosos maleficios de magia negra impedirán la victoria de Brasil, aseguro a la prensa la Asociación Italiana de Magos. El resultado no contribuyo al prestigio de esta institución. Claro quedo que la Macumba brasilera aliada con el fútbol, no hay quien los detenga.

Fuentes de desgracia, Talismanes, Conjuros y otras supersticiones

Pero no siempre las fuerzas ocultas se imponen desde afuera, los mismos protagonistas del fútbol, los jugadores, viven atemorizados por las fuentes de la desgracia. Todo el mundo sabe que da mala suerte pisar un sapo, pisar la sombra de un árbol, pasar por debajo de una escalera, abrir el paraguas bajo techo o romper el espejo. Pero cuando se habla en idioma fútbol la lista se multiplica por centenares.

Muchos jugadores entran a la cancha con el pie derecho y haciendo la señal de la cruz. También hay quienes se van derechito al arco vació y meten un gol, o besan los postes. Otros tocan el césped y se llevan la mano a los labios.

Con frecuencia se ve que el jugador lleva medallita al cuello y, atada a la muñeca, alguna cinta de protección mágica. Si tira desviado el penal, es porque alguien le ha escupido a la pelota. Si desperdicia un gol hecho, es porque algún brujo ha cerrado el arco enemigo. Si pierde el partido, es porque ha regalado la camiseta de la última victoria.

España y Nostradamus

Hace pocos días, en plena etapa eliminatoria por series en el mundial de Alemania 2006, un diario español ha “descubierto”, como cual Joseph Goebbels en 1940, una cuarteta que augura el triunfo de la selección española en el presente mundial. El pasaje reza:

"Cuando el sexto mes de 2006 finalice, el Rey de España cruzará los Pirineos con su ejército. Las legiones de Belcebú aguardarán la batalla en las planicies del centro de Europa. La destrucción y la derrota caerá sobre los malvados. El Santo Grial volverá, con el Rey triunfante, a España"

Curiosa estrategia española, aunque auguro el mismo final que la cuarteta de 1940 y que:

“Cuando el sexto mes de 2006 finalice, el rey de cinco coronas se hará de la sexta. En cruenta guerra el príncipe del Río de la Plata caerá fulminado por 3 rayos, 2 del suelo, 1 del cielo. El que se cree elegido divino se dará cuenta que no es tal cuando la campana suene. Cuando fallen las alas de sus pies.”

Puede ser que refugiarse en la brujería signifique una "trampa esotérica". Lo que nadie puede hacer en el mundo del fútbol es desconocer este fenómeno que, lejos de perder vigencia en tiempos modernos, cobra mayor fuerza que en la misma época medieval, donde observar brujas surcando los cielos montadas en escobas era más frecuente que avistar un ovni, según cuenta la historia. De hecho, la mayoría de los futbolistas se escudan en la mala suerte al momento de analizar una derrota, o reconocen que la suerte estuvo de su lado al ganar esos partidos imposibles.

Articulo terminado gracias a Joseph Goebbels, Nostradamus, Eduardo Galeano, Encarta, San Google, George Lucas, Nietzche, al negro Fontanarrosa, fussideluxe y los otros.

Viendo Fútbol - Updated

"...El portero siempre tiene la culpa. Y si no la tiene, paga lo mismo. Cuando un jugador cualquiera comete un penal, el castigado es él: allí lo dejan, abandonado ante su verdugo, en la inmensidad de la valla vacía..."

Imposible dejar de ver fútbol.

Bellezas del mundial: Una actualización gracias al forastero . (+ Bellezas en 20 minutos )

El hincha: «Una vez por semana, huye de su casa y asiste al estadio. Aunque puede contemplar el milagro, más cómodamente, en la pantalla de la tele, prefiere emprender la peregrinación hacia este lugar donde puede ver en carne y hueso a sus ángeles, batiéndose a duelo contra los demonios de turno». (Eduardo Galeano - El Fútbol)